C МИРУ ПО НИТКЕ

Популярный актер, народный артист России Сергей Безруков представит спектакль "Александр Пушкин" на юбилейном 45-м Всероссийском Пушкинском празднике поэзии, который пройдет с 3 по 6 июня в Пскове и Пушкинских Горах, сообщил РИА Новости председатель госкомитета по культуре Псковской области Александр Голышев.



Также в рамках праздника поэзии запланирован концерт российской певицы Варвары, коллектив которой использует в своих песнях звучание многих народных инструментов, подчеркивая масштаб музыкальной культуры России.

Собеседник агентства уточнил, что гостями праздника также станут поэты и писатели из Москвы, Санкт-Петербурга, Пскова и других городов России, в том числе, члены русского литературного клуба "Стихи.ру".

"В рамках Всероссийского Пушкинского праздника поэзии пройдут традиционные литературные вечера, концерты, творческие встречи, презентация книги "Стихи А.С. Пушкина, написанные в Михайловском". Значительная часть мероприятий будет посвящена 100-летию музея Пушкина в селе Михайловское", - рассказал Голышев.

Он добавил, что организаторами праздника являются администрация Псковской области и Государственный музей-заповедник "Михайловское".

Источник

27 мая в театре «Школа Современной пьесы» состоится творческий вечер Народного артиста РФ Владимира Андреевича Качана.



За плечами актера несколько десятков ролей в театре и еще больше в кино, бардовские выступления, три книги - «Роковая Маруся», «Улыбайтесь, сейчас вылетит птичка», «Юность Бабы - Яги». Его дискография насчитывает 13 альбомов, в том числе и диск, записанный совместно с Алексеем Кортневым. В свое время Владимир Качан выступал чтецом многих сочинений своего друга, Леонида Филатова, для изданий в формате аудиокниг. С театром «Школа Современной пьесы» Качан связан с 1991 года. Недавно прошла премьера спектакля Кирилла Серебренникова «Околоноля», где Качан играет роль Чифа.

На своем творческом вечере «Качан & Ко» актер исполнит свои лучшие песни и прочет отрывки из книг. В программе примут участие: Александр Вулых, Тимур Ведерников, Глеб Качан (сын актера), Александр Журбин, Марк Розовский, Клара Новикова, Дмитрий Харатьян.

Источник

Аудиокнига «Таньо Клисуров. Сказано глазами» в переводе зеленоградского поэта Дениса Карасева вышла в Софии тиражом тысяча экземпляров. Книга записана на болгарском и русском языках: читают автор и переводчик. Русская часть записи была сделана в студии Zelenograd.ru. 26 мая в рамках празднования Дня славянской письменности и культуры презентация аудиокниги пройдет в Зеленограде. Книгу можно будет получить бесплатно.

загрузить файл со звуком (1:23) (975 кб)



Тематическая основа поэзии болгарского поэта Таньо Клисурова — острые социальные конфликты современного общества. Выход аудиокниги с переводом на русский стал заметным событием в культурной жизни Болгарии. В пяти центральных газетах страны — в их числе «Дума» и «Новината» — вышли интервью с Денисом Карасевым. Поэтические вечера поэта состоялись городах Казанлык и Стара-Загора. Зеленоградскому поэту и переводчику вручено благодарственное письмо министра культуры Болгарии за популяризацию болгарской культуры и переводческую работу. Также было отмечено создание поэтом первого в российском интернете их сайта, посвященного выдающемуся болгарскому поэту Димчо Дебелянову.

Вслед за аудиокнигой стихов Таньо Клисурова планируется издание книги бумажной, на русском языке, в том же переводе. Книга будет распространяться в Болгарии, России и Украине; в продажу поступит, по предварительным планам издательства, осенью этого года.

У посетителей зеленоградской библиотеки № 157 (корпус 1004) есть шанс получить книгу «Таньо Клисуров. Сказано глазами» в подарок. 26 мая здесь пройдет её презентация; стихи болгарского поэта читает автор переводов Денис Карасев. Начало в 18:00, вход свободный.

Источник

В Москве открылся первый в России музей истории евреев. Об этом сообщается в пресс-релизе, поступившем в редакцию Ленты.ру.

Как отмечено в сообщении, экспозицию музея можно условно разделить на две части. Одна из них посвящена традиционным формам существования еврейской общины, еврейскому быту. Другая рассказывает об исторических процессах, взаимодействии евреев с властью, обществом и местом евреев в русской культуре.

Открытию музея была посвящена специальная пресс-конференция, сообщает ИТАР-ТАСС. Представители дипломатической миссии Израиля в России назвали "знаковым событием" открытие музея в юбилейный год восстановления дипломатических отношений между Россией и Израилем.

В свою очередь, глава Росохранкультуры Виктор Петраков отметил, что идея создания подобного музея в России "давно назрела" и что с появлением еврейского музея Москва встала в один ряд с крупнейшими культурными центрами.

В настоящее время в музее находится более тысячи экспонатов. В дальнейшем, по словам основателя музея Сергея Устинова, коллекция будет регулярно обновляться.

Музей находится по адресу Петровско-Разумовская аллея, дом 10, корпус 3.

Источник

Счастье - это плохо, выяснили ученые. Счастье и даже стремление к нему могут навредить психике, отравить жизнь и даже сократить ее продолжительность, утверждают специалисты из Йельского университета в США, из американского Университета Денвера и из Еврейского университета в Иерусалиме.

Это подтверждает собранный фактический материал. Ученые выяснили, что люди, которых в детстве характеризовали как радостных и беззаботных, живут в среднем меньше, чем их более угрюмые товарищи, сообщает "РБК daily".

Переполненность ощущением счастья - это проблема. Высокая степень этого чувства дурманит, люди становятся более беспечными и склонными к риску. А за риском, как известно, следуют и неприятности, которые могут повлиять на продолжительность жизни.

Книги о том, как стать счастливым, тоже приносят много бед. Читатели набираются информации и начинают погоню за счастьем, в которой, скорее всего, раз за разом будут терпеть неудачу, отчего станут себя чувствовать еще хуже, предупреждают специалисты.

Другая проблема в том, что ощущение счастья попросту неуместно: зачастую его приходится подавлять (например, чтобы не расстраивать несчастных друзей), и это приносит серьезный дискомфорт. Наконец, если человек счастлив, то его умение творчески мыслить уменьшается.

В связи со всем этим ученые советуют: прекратите волноваться о том, что вы должны быть счастливы, это вам и принесет в конечно счете настоящее счастье.

Источник

Вывод: несчастье - это хорошо....

Новый 5-дюймовый ридер PocketBook 360° Plus поступил в продажу в салоны компании «Евросеть»

Международная компания PocketBook, лидер российского рынка устройств для чтения электронных книг (рыночная доля по итогам 2010 года – 40%), объявляет о начале продаж в России своего второго 5-дюймового ридера – PocketBook 360° Plus. Новая модель приходит на смену PocketBook 360°, ставшей по итогам 2010 года самым продаваемым 5-дюймовым устройством для чтения электронных книг на российском рынке. В свое время дизайн PocketBook 360 был создан на основе пожеланий самих потребителей, специально собранных по отзывам на форумах.



Компактная модель PocketBook 360° Plus сохранила узнаваемый дизайн предшественника и конструкцию, включающую съемную крышку из твердого пластика. Крышка призвана защищать дисплей при падениях и контактах с твердыми предметами. Новая модель PocketBook 360 Plus получила:

Сетевые возможности: адаптер Wi-Fi, интернет-браузер, клиент магазина электронных книг BookLand.net и программу для чтения новостных RSS-лент.

Новую быструю аппаратную платформу с частотой процессора 533 МГц и 128 Мб оперативной памяти (против 400 МГц и 64 Мб у PocketBook 360°). Скорость открытия файлов увеличилась на столько, что теперь на новой модели PocketBook 360 Plus можно играть в шутеры уровня Doom II в режиме реального времени: http://www.youtube.com/watch?v=QOPZrVsCEHg. Ранее подобные приложения было невозможно запустить ни на одном из популярных E-Ink-ридеров – т.к., не хватало производительности аппаратной платформы.

2 Гб встроенной памяти (против 512 Мб у PocketBook 360°).

Российские продажи PocketBook 360° Plus начнутся 18 мая 2011 года. Стоимость PocketBook 360° Plus – 5 490 рублей. На сегодняшний день новое устройство является одним из самых доступных по цене 5-дюймовых ридеров с экраном E-Ink на российском рынке и единственной моделью такого формата с модулем Wi-Fi.

Цветовые варианты PocketBook 360° Plus – черный и «слоновая кость». До 20 августа модель будет доступна только в салонах крупнейшего российского ритейлера портативной электроники — компании «Евросеть».

Евгений Милица, глава российского офиса компании PocketBook: «Альянс с компанией «Евросеть» станет для нас еще одним шагом в усилении наших позиций в регионах. Одним из драйверов российского рынка ридеров является рост популярности устройств для чтения электронных книг вне крупных городов. Литературные новинки в бумажном виде часто появляются в регионах значительно позже, чем в столицах и городах-миллионниках. А некоторые новые книги в отдаленные населенные пункты вообще не доходят. В то же время, в электронном формате их можно получить через Интернет почти сразу после выхода. А зачастую даже раньше. В такой ситуации компактные устройства для электронного чтения являются одной из немногочисленных возможностей для жителей регионов оперативно знакомиться с книжными новинками.

PocketBook 360° – это доступная по цене и в то же время качественная электронная книга с расширенным функционалом. Так как «Евросеть» намерена начать активную региональную экспансию в сегменте ридеров, то вполне логично, что они обратили внимание именно на данную модель».

Источник

Тэд Уильямс: «Как люди поднимаются к власти и как теряют её?»

Известный фантаст об эпосе, законах жанра, культурном бэкграунде и Толкиене

Фэнтези чаще всего разворачивается в доиндустриальном обществе, в котором чаще всего монархия. Лично мне плевать, где находится власть, мне лишь интересно, как люди добиваются её.



Тэд Уильямс — один из самых известных современных фантастов; собственно, до появления Джоан Роулинг он твёрдо держал первое место по популярности. В честь его книг называли песни, а другой сверхпопулярный фантаст, Джордж Мартин, начал писать под его влиянием. Самый известный цикл Уильямса — «Память, Скорбь и Тёрн» — разошёлся миллионными тиражами, в России помимо него издавалось ещё несколько книг: «Война цветов», «Иноземье» и две книги из последней тетралогии «Марш теней».

Секрет его популярности — великолепный культурный бэкграунд. В книгах Уильямса вы встретите элементы древнеегипетской и славянской мифологии, японской эстетики и итальянской архитектуры, французской поэзии и английской истории. О законах жанра, системе культурных отсылок и современном положении фантастики писатель беседовал с Ксенией Щербино и Владом Поляковским.

— Цветан Тодоров определяет фантастическую литературу как колебание, испытываемое человеком, когда он наблюдает явление, кажущееся сверхъестественным. А как бы вы определили жанр? Что такое фантастика для вас?

— Всё, что говорит читателю: «Это мир, которого вы не знаете. Позвольте я покажу вас разницу». Я не уверен, что хотел бы создать атмосферу этого колебания, для меня важно детское желание увидеть некое место, которое кажется реальным, хотя читатель знает, что это не так.

— В чём вы видите различие между двумя направлениями фантастической литературы — фэнтези и научной фантастикой? Сложно ли для вас работать в обоих жанрах?

— Я вырос на книгах обоих направлений, и меня никогда не волновал вопрос, научная фантастика это или фэнтези: Рэй Брэдбери, Толкиен (конечно), Майкл Муркок, Фил Дик, Фриц Лейбер, Урсула Ле Гуин, Харлан Эллисон, Роджер Желязны — и это лишь несколько имён из научной фантастики. Барбара Тахман и Хантер С. Томпсон, если говорить о нехудожественной литературе.

На самом деле это современные коммерческие маркетинговые стратегии заставляют выбирать. Почему «Марсианские хроники» Рэя Брэдбери — научная фантастика? По логике это магический реализм, в котором наука используется как магия, — Брэдбери особо не объясняет, что, и как, и почему работает.

А я готов работать в любом направлении, которое «работает», которое заставляет нас «чувствовать».

— При создании Средиземья Толкиен хотел создать англосаксонскую (английскую) мифологию, отрицая «всю эту кельтику». А как вы относитесь к кельтскому наследию?

— Я, конечно, не испытываю ненависти Толкиена к популярному на тот момент течению в искусстве — «кельтским сумеркам», У.Б. Йейтсу и другим.

Признаться, на меня даже больше повлиял Йейтс и его версии ирландских сказок и легенд, чем любимые источники Толкиена, но оба оказывают на меня одинаковое эмоциональное воздействие.

— Хорошо, если с мифологическими источниками всё более или менее ясно, то почему вы обратились к кошкам в истории кота Хвосттрубой? Это своего рода параллель с кошками Элиота?

— Когда я писал «Песнь Хвосттрубой», я впервые стал жить с кошками, так что это была неподдельная реакция на новую и забавную ситуацию. У меня есть и другой похожий опыт — «Война цветов», построенная на цветочной символике. Цветы были логичным следствием детального исследования бэкграунда.

Но вообще ни у чего нет единого источника. «Марш теней», например, в большей степени посвящён исследованию некоторых идей эпического фэнтези с неожиданной стороны. И у меня есть мои хобби, мои маленькие одержимости.

Все, кто знает мои работы, ожидают (и обычно находят) по крайней мере пару эпизодов, в которых кто-то теряется в туннеле, эпизоды столкновения с новой культурой и т.д.

Но, думаю, в этой работе я постарался глубже заглянуть в мир семьи, так как сейчас в своей жизни я прохожу именно этот этап — я отец подрастающей семьи.

На этот раз большую роль играют дети, которым приходится резко стать взрослыми и переосмыслить отношения с родителями и т.д. И ещё о том, как раны прошлого продолжают влиять на настоящее, — ещё один из моментов, которые всегда меня восхищали.

— Во многих ваших книгах изначальное противодействие происходит между двумя братьями: в «Ордене манускрипта» — между Джошуа и Элиасом, в «Хвосттрубой» — между перворождёнными богами-кошками, в «Марше теней» — между божественными семьями…

— Меня интересует вопрос, как люди поднимаются к власти и как теряют её; конечно, и монархические общества, то есть общества, в которых есть правящие семьи. Конечно, в «Иноземье» нет правящих семей, по крайней мере в прямом смысле этого слова, однако много внимания уделяется захвату власти и перераспределению власти.

Я думаю, это связано с тем, что фэнтези чаще всего разворачивается в доиндустриальном обществе, в котором чаще всего монархия. Лично мне плевать, где находится власть, мне лишь интересно, как люди добиваются её.

— Есть ли у вас какие-то возвращающиеся темы, какие-то вопросы, которые перетекают из книги в книгу?

— Ну конечно! Я уже упоминал некоторые из них: древние цивилизации, забытые туннели и сотни других. Родители и дети. Столкновение с новыми и странными культурами. Обретение контроля над собой. Последствия культурных пересечений. То, как история меняется в соответствии с желаниями и предубеждениями тех, кто её передаёт. И ещё много чего.

— Как вы представляете себе эстетические принципы разных рас? В «Ордене манускрипта», мне кажется, вы гениально смешали азиатские черты с кельтским наследием — и как вам это только пришло в голову?

— Меня вообще восхищают различия культур, это так увлекательно! Я не думаю, что на земле какая-то одна культура лучше, чем другие, так же как я не думаю, что люди «правят» планетой, а животные нужны только затем, чтобы приносить нам пользу.

Я сторонник теории эволюции, и я думаю, что гораздо более увлекательно открывать для себя, как эволюция оказывает влияние на вещи, чем считать, что есть определённые «правды» о том, кем и чем могут быть люди.

Что касается смешения азиатских и кельтских черт, то, если вы о ситхи, я просто хотел, чтобы они действительно отличались от главного героя, чтобы ему пришлось научиться понимать их, и это бы помогло и читателю понять их чуть больше.

— Как вам пришла в голову мысль географически-социального параллелизма в цикле «Манускрипта»?

— В «Ордене манускрипта» это было очень даже специально, потому что я хотел дать читателям какие-то зацепки, чтобы запомнить все имена и культуры. Поэтому эрнистири стали у меня более валлийскими, а риммергардцы — более скандинавскими, чтобы читателям, на которых и так свалилось много новой информации, было проще делать мнемонические ассоциации и почувствовать себя более уверенно в мире Остен Арда.

— «Орден манускрипта», «Иноземье», «Марш теней» — всё это скорее эпос, чем фэнтези. Вы с самого начала продумываете весь сюжет целиком или он развивается постепенно? Что самое сложное в написании такого долгого эпоса? И что самое важное при сотворении нового мира?

— У меня никогда не бывает такого, чтобы я представлял весь сюжет сразу, даже если я начал писать книгу. Иногда сюжет полностью предстаёт передо мной в самом конце, в особенности если речь идёт о многотомной эпопее.

Самое сложное в написании объёмной книги — удерживать интерес читателя, заставляя его читать дальше, с нетерпением гадая, что будет дальше. Самое важное в создании новых миров — это то, что я называю «эффектом замочной скважины». На деле это сводится к тому, что читатели могут лишь мельком взглянуть (словно через замочную скважину) на самые разные вещи, которые на деле не объясняются, поэтому у них создаётся ощущение целого мира за основным действием.

— Вас не раз сравнивали с Толкиеном. Ваш мир протолкиеновский или антитолкиеновский? Как вы считаете, толкиеновское наследие присутствует в каждом фэнтези или можно написать фэнтези-роман иначе?

— Любой современный писатель, который пишет эпическое фэнтези и не рассматривает Толкиена, начиная новую книгу, сознательно отрицает то, что ему отрицать не следовало бы. Ведь даже если ему нет дела до Толкиена, то большинству его читателей есть.

Я рано влюбился в мир Средиземья, но тем не менее я понимаю, почему Толкиен — это Толкиен, а я нет… Некоторые писатели не понимают, что очень многое в мире Толкиена было создано сознательно, не то чтобы гномы и эльфы должны выглядеть или действовать именно так — просто Толкиен хотел их видеть такими.

И конечно, у Толкиена свой особый эсхатологический взгляд, который отличается от моего, поэтому я не стал бы ему подражать.

— Как вы думаете, Толкиен действительно придумал фэнтези или это критики приписали ему, а потом это предположение распространилось?

— Толкиен придумал второю половину жанра фэнтези, квестовое фэнтези, которое существовало и до него, но большинство людей не признавало его. (Другая половина, которая не имеет к нему отношения, — то, что мы называем «мечом-и-магией» или «героическим фэнтези», то есть Конан и его собратья-варвары).

Поэтому сложно сказать, писал ли Толкиен в жанре фэнтези, — его направление фэнтези фактически не существовало до него. «Властелин колец» оказался столь могущественной силой именно потому, что создавал новые параметры.

— В ваших работах множество отсылок к мифологии. Можно ли сказать, что какая-то из древних традиций нравится вам более всего?

— Признаться, мне вообще нравится мифология. Я с превеликим удовольствием поиграл с бушменскими мифами и древнеегипетским фольклором в «Иноземье» и с различными западноевропейскими и средиземноморскими мифологическими системами в «Марше теней».

Я бы просто не смог выбрать любимое направление в фольклоре — мне нравится всё, потому что мифология показывает, как люди думали о мире (и подчас думают до сих пор). К тому же большинство мифов — это прекрасные истории, оставляющие чувство удовлетворения у читателя. Поэтому они и сохранились так долго.

— Какая из ваших собственных книг нравится вам больше всего и почему?

— Ещё один сложный для меня вопрос, потому что все они важны для меня. Да и нельзя сказать, что я написал так уж много: три длинные многотомные истории, парочка однотомных историй («Хвосттрубой» и «Война цветов»), несколько более коротких работ и, может быть, две дюжины коротких рассказов.

Пока я думаю, что моё самое продуманное и амбициозное произведение — «Иноземье».

— Ваши книги очень визуальны. Учитывая, насколько детальны ваши описания, их было бы легко перенести на экран. Повлиял ли на вас кто-нибудь из художников?

— Называть любимых художников или музыкантов всегда очень сложно — мне нравится столько совершенно разных вещей! Я люблю Босха и Брейгеля, но мне также интересны Паула Рего, и Энтони Гормли, и австралийские художники вроде Эмили Кингварэйи. Мы с женой коллекционируем народное искусство и работы нескольких модных художников.

Я бы не сказал, что на меня повлиял какой-то конкретный художник, но я бы сказал, что люблю визуальное искусство, потому что я сам человек визуального, и это находит своё отражение в моих работах в целом.

Что касается переноса фэнтези на экран — практика показывает, что это возможно и даже прибыльно. Думаю, у Питера Джексона и компании прекрасно удался «Властелин колец», а Гильермо дель Торо прекрасно перенёс на экран «Хеллбоя» Майка Миньолы.

В целом же можно сказать, что с эпическими произведениями получается хуже, потому что их приходится развивать и расширять, да и требуется большое полотно. Возможно, интереснее получится с телевизионным мини-сериалом. Мне любопытно посмотреть, что выйдет из «Огня и льда» Джорджа Мартина, который должны показать по каналу HBO.

— Вы упомянули Мартина; кто из фантастов — ваших современников вам интересен?

— Зависит от того, насколько узкие рамки задавать. Есть сотни авторов комиксов, которые мне нравятся, — Алан Мур, Уоррен Эллис, Гейл Саймон, Грант Моррисон, Нейл Гейман, Брайан Толбот, Миньола и многие другие, включая, например, Дэна Клоуса и близких ему авторов, которые не попадают под обычное определение фантаста.

Что касается людей, которые работают в том же жанре, что и я, в литературе, — Муркок продолжает писать прекрасные книги. Мне также очень нравится, что делают Джордж Мартин, Дэн Симмонс, Стив Браст и многие другие.

Но в последнее время я меньше читаю фэнтези и больше — истории и детективов, что обусловлено моей следующей работой. Поэтому уверен, что я наверняка забыл назвать целую кучу современных мне авторов, которых люблю.

Честно, ненавижу выбирать самых любимых, особенно среди современников… ведь через несколько месяцев мой ответ мог бы быть другим… и конечно, всегда найдётся, что прибавить к списку.

Вопросы задавали Ксения Щербино, Владислав Поляковский

Источник

Эксперт: В ближайшие годы отток активных читателей в сегмент электронных книг усилится

По данным Федерального агенства по печати и массовым коммуникациям (Роспечать), в 2010 году российскими издательствами было выпущено 121738 названий книг и брошюр совокупным тиражом 653,8 млн. экземпляров.



В сравнении с 2009 годом оба количественных показателя оценки российского книгоиздания оказались хуже аналогичных показателей 2009 года: падение по числу выпущенных названий составило 4,6%, а по совокупному тиражу – 8,8%. Отрицательная динамика по числу выпущенных названий наблюдалась почти во всех тематических разделах, констатировали авторы доклада. Исключение составили литература по образованию, культуре и средствам массовой информации.

О чем свидетельствуют эти показатели? Российский книжный рынок продолжает преодолевать последствия финансового кризиса, или же наблюдающееся падение связано с другими факторами – с растущей популярностью сетевой литературы, электронных ридеров и тому подобных явлений?

«Падение должно было быть глубже, – считает генеральный директор издательства «Росмэн» Борис Кузнецов. – Тираж должен был упасть минимум на 15%, т.к. реальные продажи прошлого года в магазинах падали именно так. На рынке образовался избыточный товар. В 2010 годуиздатели не успели затормозить свой маховик. Об этом говорит и разница в падении между тиражами и количеством наименований. При избыточном количественовых книг на полках издательства все еще продолжали выпускать ранее запущенные новинки и сокращали на них тиражи», – сообщил эксперт «Новостям литературы».

«В 2011 году падение рынка продолжится, – прогнозирует Борис Кузнецов. – Думаю, что оно будет более стремительным. Этому будет способствовать и продолжающийся потребительский кризис, и разорение крупных игроков книжной торговли, уход с рынка части издателей и, конечно, структурный кризис самой отрасли. Продолжится отток активных потребителей на электронные носители. К слову сказать, в прошлом году в России было продано около миллиона е-ридеров. Деловую, прикладную и справочную литературу ждут очень серьезные потрясения. За два-три ближайших года структура потребления и книжный рынок значительно изменятся».

Вероника Шарова

Источник

О стоимости книг

О чем задумывается читатель, собирающийся приобрести очередную книжку? Разумеется, о множестве вещей, начиная от ее содержания и названия и заканчивая предвкушением удовольствия от процесса ее чтения. Однако все эти размышления заканчиваются мыслями о цене книги. Действительно, почему порой случается так, что на одну книгу и тысячи рублей не жалко потратить, а другую и даром не хочется брать в руки? И почему одна стоит тысячу, вторая — две, а третья около 150 рублей, причем по внешнему виду, толщине и качестве они примерно одинаковы? Давайте попробуем разобраться в этом, не ударяясь в экономические подробности.



Как известно, разные книги издаются разными издательствами, каждое из которых имеет не только свою ценовую политику, но и свою структуру производства книги. Например, издательство А печатает свои книги исключительно на плотной мелованной бумаге, иллюстрации делает полноцветными, а обложку — дизайнерской. Издательство Б использует для одной категории книг хорошую бумагу и технологию печати, а все остальные книги печатает попроще, подешевле. Издательство В печатает все свои книги в двух видах, в твердом переплете (подороже) и в мягком (подешевле) — пусть покупатель сам выбирает. Издательство Г… ну и так далее. Одним словом, можно найти сотни, тысячи причин и особенностей, которые позволяют разным издательствам назначать удобные им цены на свою продукцию, и в большинстве случаев эта цена оказывается вполне объективной. Как известно из элементарного маркетинга, стоимость товара во многом определяется не только его фактической стоимостью, а также еще и возможностью покупателя заплатить за товар. Другими словами, если книга хорошая, то читатель ее купит за любые деньги (просто потому, что он не особо разбирается из слагаемых ее стоимости).

Однако как определить критерий качества книги? Что есть качественная книга, за которую не жалко заплатить любые деньги? В случае с графическим альбомом эти критерии качества достаточно очевидны — качество полиграфии является решающим. Однако что есть качественная бизнес-книга или книга по саморазвитию? Логично предположить, что критерий оценки такой книги лежит вне качества полиграфии. Качественная книга – это прежде всего книга интересная.

Занятно… Получается, что качественная книга необязательно должна стоить дорого? Другими словами, какая разница, какую книгу читать: за 200 рублей или за 2000, если то, зачем мы ее читаем, скрыто в самом тексте? Разумеется, есть некий нижний, граничный предел физического качества книги как носителя информации (с серой и рыхлой бумаги читать неприятно, некомфортно читать книгу в мягкой обложке или в маленьком формате). Однако есть и эфемерный верхний предел, заступать за который читателю неинтересно, невыгодно – для него срез между этим верхним пределом и реальной стоимостью является излишней затратой. Отношение между этими пределами можно считать коэффициентом эффективности книжной покупки. Однако и тут не все так очевидно.

Разумеется, все эти расчеты и выкладки мало интересуют читателя — он пришел за книжкой, он держит ее в руках, пытаясь оценить эффективность такой покупки. Что ему делать? Все очень просто, друзья. Мы можем посоветовать следующее:

■ Имейте книжный бюджет, средства которого нужно тратить на книги. В конце месяца старайтесь тратить его весь — так будет легче решиться на дорогую книжную покупку.

■ Перед тем как купить очевидно дорогую книгу, изучайте отзывы о ней на нашем сайте или в онлайн-магазинах. Порой читатели могут раскрывать вам глаза на, казалось бы, стоящую своих денег книжку.

■ Ищите издание подешевле — покупайте книгу в мягкой обложке (эээх), подержанную книгу. Подробнее о книжной экономии мы поговорим подробнее чуть попозже.

Не бойтесь тратить деньги на книги — в большинстве случаев покупка книги оказывается правильной, верной инвестицией. Любая книга как носитель информации стоит очень дешево, буквально копейки, а ее стоимость мы платим не за саму книгу, а за информацию, скрытую в ней. Экономика пока не придумала, как оценить интерес, удовольствие, радость, волнение, а значит, мы платили и будем платить за книги столько, сколько с нас попросят.

Сергей Король

Источник

ЗНАТЬ ИЛИ НЕ ЗНАТЬ

Ко­неч­но, НЕ ЗНАТЬ! ТОЛЬ­КО не знать! Так ку­да про­ще, ком­форт­нее, пер­спек­тив­ней, на­ко­нец, лю­бая ра­бо­та (в смыс­ле ва­кан­сия) оп­ре­де­ля­ет­ся раз­ме­ром зар­пла­ты (по ве­до­мо­с­ти или в кон­вер­те – ка­кая раз­ни­ца!). Вся­кие там не­здо­ро­вые по­зы­вы к са­мо­сто­я­тель­но­с­ти, мы­ш­ле­нию, твор­че­ст­ву – от лу­ка­во­го. Для нор­маль­но­го че­ло­ве­ка глав­ное – Хур­га­да, Ка­ир (кон­чи­ли они там, на­ко­нец, свои раз­бор­ки?), ещё луч­ше – ка­кие-ни­будь ос­т­ро­ва. По пу­ти мож­но по­смо­т­реть древ­но­с­ти – справ­ку даст экс­кур­со­вод в ав­то­бу­се, не­пре­мен­но ра­зо­брать­ся с эк­зо­ти­че­с­кой кух­ней, при­хва­тить су­ве­ни­ров – по­яр­че и по­без­вкус­нее – и не за­быть про «ци­ф­ру»! Ина­че вся по­езд­ка пой­дёт на­смар­ку и уте­реть нос ближ­не­му бу­дет не­чем!

НЕ ЗНАТЬ – это под­чи­нить­ся ЕГЭ, сколь­ко бы про­тив не­го ни про­те­с­то­ва­ли опыт­ней­шие пе­да­го­ги, учё­ные, ро­ди­те­ли, са­ми ре­бя­та из тех, для ко­го мир не ог­ра­ни­чен Кур­ша­ве­лем. Цвет пла­тья На­та­ши Рос­то­вой ку­да важ­нее то­го, что она чув­ст­во­ва­ла, от­че­ст­во ма­те­ри Та­ть­я­ны, оне­гин­ской Та­ть­я­ны, – её горь­ких мыс­лей. ЕГЭ не для чувств и мыс­лей.

Ака­кии Ака­ки­е­ви­чи на­ших дней, без­ро­пот­но сме­нив­шие ма­с­тер­ски очи­нен­ное гу­си­ное пё­рыш­ко на ком­пью­тер, ше­с­тым, «чи­нов­ни­чь­им» чув­ст­вом зна­ют, как урав­нять всех лю­дей, сде­лать не за­ко­но­по­слуш­ны­ми (от­ку­да их взять, за­ко­ны-то?) – по­дат­ли­вы­ми на за­пах де­нег и слу­жеб­ных пер­спек­тив.

Но ед­ва ли не глав­ное в ЕГЭ – глу­бо­чай­шее уни­же­ние учи­те­ля, ко­то­ро­го се­го­дня мож­но из­би­вать ро­ди­те­лям пря­мо в шко­ле, рас­ст­ре­ли­вать уче­ни­кам. Ведь все ЕГЭ – ра­ди то­го, что­бы не брал взя­ток, что­бы не тор­го­вал эк­за­ме­на­ци­он­ны­ми се­к­ре­та­ми, чтоб урав­нять ре­зуль­тат тру­да са­мых спо­соб­ных и са­мо­от­вер­жен­ных с на­и­ме­нее спо­соб­ны­ми и под­го­тов­лен­ны­ми.

На поль­зу де­тей! А ведь кто, кро­ме учи­те­ля, мо­жет уви­деть дей­ст­ви­тель­ную пред­рас­по­ло­жен­ность де­тей к то­му или ино­му ви­ду зна­ний, под­дер­жать, обо­д­рить, вы­пу­с­тить в мир, пе­ре­жи­вая как соб­ст­вен­ную боль и соб­ст­вен­ное вы­здо­ров­ле­ние.

Пред­во­ен­ные и во­ен­ные го­ды. Моск­ва. Са­мая обык­но­вен­ная, ни­ка­ким обо­ру­до­ва­ни­ем или от­дел­кой не при­ме­ча­тель­ная кир­пич­ная шко­ла, как тог­да го­во­ри­ли, но­во­ст­рой­ка № 523. Учи­тель­ни­ца млад­ших клас­сов С.С. Мат­ве­е­ва. (Прав­да, пря­мой по­то­мок И.С. Тур­ге­не­ва, един­ст­вен­ная рус­ская жен­щи­на, окон­чив­шая в 1900-х Сор­бон­ну, ма­гистр ма­те­ма­ти­ки, НО – вдо­ва цар­ско­го ге­не­ра­ла, да ещё по­кро­ви­тель­ст­во­вав­ше­го с юных лет сво­е­му пи­том­цу А.И. Де­ни­ки­ну.)



Де­ни­кин сам при­ез­жал, что­бы обес­пе­чить вы­езд за гра­ни­цу. От­ка­за­лась на­от­рез: учи­лась для то­го, что­бы ра­бо­тать в Рос­сии. Ро­ди­лась в ма­лень­ком по­ме­с­тье Бог­да­нов­ке у Рус­ско­го Бро­да на Ор­лов­щи­не, окон­чи­ла жен­скую гим­на­зию в кро­хот­ных Лив­нах, и этих зна­ний – по ма­те­ма­ти­ке, на­ко­нец, язы­ку ока­за­лось до­ста­точ­но, что­бы сра­зу на­чать за­ня­тия в Сор­бон­не. Опуб­ли­ко­ва­ла не­сколь­ко со­об­ще­ний в меж­ду­на­род­ном ма­те­ма­ти­че­с­ком бюл­ле­те­не. В из­ме­нив­шей­ся до не­уз­на­ва­е­мо­с­ти Рос­сии хо­те­ла вве­с­ти но­вый ме­тод обу­че­ния: ра­бо­тать с клас­сом от 1-го до вы­пу­ск­но­го с пер­во­го по чет­вёр­тый: ве­с­ти все пред­ме­ты, до кон­ца – все ма­те­ма­ти­че­с­кие и... ТРУД. Её вы­пу­ск­ни­ки зна­ли ос­но­вы сто­ляр­но­го и сле­сар­но­го де­ла, спо­кой­но справ­ля­лись с эле­к­т­ро­про­вод­кой, пе­ре­пле­та­ли кни­ги, кон­ст­ру­и­ро­ва­ли одеж­ду. Оди­на­ко­во маль­чи­ки и де­воч­ки. Идея про­ста: вре­мя тре­бу­ет ма­те­ма­ти­че­с­ко­го мы­ш­ле­ния, мы­ш­ле­ние без ум­ных рук ни­ког­да не бу­дет пол­но­цен­ным.

До­пол­ни­тель­ные учи­те­ля не бы­ли нуж­ны. Ли­вен­ская уро­жен­ка всё уме­ла са­ма, по всем раз­де­лам кон­ча­ла кур­сы. Зи­мой 1941–1942, ког­да мос­ков­ские шко­лы не ра­бо­та­ли, бе­зо вся­ких раз­ре­ше­ний за­ни­ма­лась со сво­и­ми ре­бя­та­ми у се­бя до­ма, в не­сколь­ко смен. По­лу­чив ме­даль «За обо­ро­ну Моск­вы», уди­ви­лась: «Мы обо­ро­ня­лись не от нем­цев – от оди­ча­ния. Это ку­да важ­нее».

В мае на­сту­пив­ше­го го­да ис­пол­ня­ет­ся пол­ве­ка со дня её смер­ти. Уче­ни­ки, а их ос­та­лось уже сов­сем ма­ло, про­ща­ясь, го­во­ри­ли и пи­са­ли о том, что она для каж­до­го оп­ре­де­ли­ла его по-на­сто­я­ще­му лю­би­мую про­фес­сию, «по­да­ри­ла каж­до­му смысл жиз­ни: у Со­фьи Сте­фа­нов­ны все ста­но­ви­лись людь­ми». Врач, ра­бо­чие, скульп­тор, ин­же­нер, со­труд­ник КБ Ту­по­ле­ва. Её сло­ва се­го­дня зву­чат ко­щун­ст­вом: от­ка­зать­ся от эк­за­ме­нов в выс­шие шко­лы. Пер­вая же сес­сия про­явит под­го­тов­лен­ных и спо­соб­ных. В эк­за­ме­не глав­ное – лич­ный кон­такт учи­те­ля с эк­за­ме­ну­ю­щим­ся, по­ни­ма­ние то­го, что в нём за­ло­же­но. Толь­ко за это мы в от­ве­те.

Се­го­дня мы в это про­сто не спо­соб­ны по­ве­рить: в до­ре­во­лю­ци­он­ной Рос­сии ни­кто не де­лал ор­фо­гра­фи­че­с­ких оши­бок. Лишь бы он про­учил­ся хо­тя бы в двух­лет­ней цер­ков­но-при­ход­ской шко­ле, а тем бо­лее в че­ты­рёх­лет­нем го­род­ском учи­ли­ще или ре­мес­лен­ной шко­ле, не го­во­ря уже о ре­аль­ном учи­ли­ще или гим­на­зии. О гим­на­зи­че­с­ком об­ра­зо­ва­нии и по­ны­не со­хра­ня­ют­ся ле­ген­ды! На­сто­я­щее чу­до. Но вот чу­да-то как раз не бы­ло, был ум­ный и вдох­но­вен­ный учи­тель­ский труд.

Че­хов на­звал их зо­ло­той па­рой. Ма­мин-Си­би­ряк – са­мой ува­жа­е­мой в Рос­сии, Иван Бу­нин – из­ве­ст­ной каж­до­му, кто жи­вёт на рус­ской зем­ле. Из­да­ние юби­лей­но­го сбор­ни­ка в честь 35-ле­тия пе­да­го­ги­че­с­кой де­я­тель­но­с­ти су­пру­гов Дми­т­рия Ива­но­ви­ча и Еле­ны Ни­ко­ла­ев­ны Ти­хо­ми­ро­вых не нуж­да­лось в бла­го­тво­ри­тель­ной («спон­сор­ской»!) под­держ­ке. Кто толь­ко из чис­ла пи­са­те­лей, ху­дож­ни­ков, ком­по­зи­то­ров не по­ста­рал­ся вне­сти в не­го леп­ту. Мель­ка­ли име­на В.И. Не­ми­ро­ви­ча-Дан­чен­ко, Щеп­ки­ной-Ку­пер­ник, Дрож­жи­на, Ги­ля­ров­ско­го, Ва­си­лия Ива­но­ви­ча Су­ри­ко­ва, Ва­лен­ти­на Се­ро­ва, Кон­стан­ти­на Ко­ро­ви­на, бра­ть­ев Апол­ли­на­рия и Вик­то­ра Вас­не­цо­вых, Ва­си­лия Дми­т­ри­е­ви­ча По­ле­но­ва, ком­по­зи­то­ра Скря­би­на. Сло­ва По­ле­но­ва: «Они бы­ли учи­те­ля­ми жиз­ни, ис­тин­но рус­ски­ми в сво­ей че­ло­веч­но­с­ти, со­ст­ра­да­тель­но­с­ти, все­по­ни­ма­нии и бес­ко­неч­ной до­б­ро­те».

Но это­го ма­ло. Не ос­та­лись в сто­ро­не по­ли­гра­фи­с­ты Моск­вы. Сбор­ник вы­пу­с­ка­ли семь ти­по­гра­фий, цин­ко­гра­фий и пе­ре­плёт­ных за­ве­де­ний го­ро­да, и при­том без­воз­ме­зд­но. Это ста­ло де­лом их че­с­ти. Тем бо­лее что го­су­дар­ст­во, как обыч­но в жиз­ни Ти­хо­ми­ро­вых, не ока­за­ло им ни­ка­кой под­держ­ки. Это они са­ми – в ко­то­рый раз! – пе­ре­да­ли чи­с­тый до­ход от сбор­ни­ка на об­ра­зо­ва­ние оси­ро­тев­ших де­тей на­род­ных учи­те­лей.

То, что де­ла­ли Ти­хо­ми­ро­вы, бы­ло по­дви­гом. На­пи­сан­ные ими школь­ные учеб­ни­ки, еже­год­но до­ра­ба­ты­вав­ши­е­ся, по­пол­няв­ши­е­ся, со­вер­шен­ст­во­вав­шиеся, вы­шли до ок­тябрь­ских со­бы­тий ти­ра­жом свы­ше СЕ­МИ МИЛ­ЛИ­О­НОВ эк­земп­ля­ров. За счёт ав­то­ров. Без го­но­ра­ров, чьих бы то ни бы­ло суб­си­дий и ме­це­нат­ской опе­ки.

За 30 лет зна­ме­ни­тый «Бук­варь» Ти­хо­ми­ро­вых, ко­то­рый лег­ко бы­ло най­ти в са­мой бе­зы­с­ход­ной рос­сий­ской глу­хо­ма­ни, рас­про­ст­ра­нил­ся в ко­ли­че­ст­ве ДВУХ МИЛ­ЛИ­О­НОВ эк­земп­ля­ров. Вы­шед­ший в 1874 го­ду «Эле­мен­тар­ный курс грам­ма­ти­ки» – бо­лее МИЛ­ЛИ­О­НА.

В 15 из­да­ни­ях ра­зо­шёл­ся спе­ци­аль­но раз­ра­бо­тан­ный курс для сель­ских школ, а на­род­ные учи­те­ля не мыс­ли­ли се­бе пре­по­да­ва­ния без со­вер­шен­но ори­ги­наль­но­го ме­то­ди­че­с­ко­го ре­ше­ния Ти­хо­ми­ро­вых – «Пра­во­пи­са­ние без грам­ма­ти­ки». Ина­че го­во­ря, опыт обу­че­ния пра­во­пи­са­нию БЕЗ ЗА­УЧИ­ВА­НИЯ ГРАМ­МА­ТИ­ЧЕ­С­КИХ ПРА­ВИЛ. Ти­хо­ми­ров­ская «Шко­ла гра­мот­но­с­ти» бы­ла и во­все рас­счи­та­на на са­мо­сто­я­тель­ное ов­ла­де­ние гра­мо­той в де­ре­вен­ской се­мье.

19 из­да­ний вы­дер­жа­ли толь­ко до 1900 го­да «Аз­бу­ка пра­во­пи­са­ния», не име­ю­щая ана­ло­гий в рус­ской учеб­ной ли­те­ра­ту­ре. При­ме­ры и ста­тьи бы­ли в ней по­до­б­ра­ны та­ким об­ра­зом, что­бы уче­ник от пер­вой до по­след­ней сту­пе­ни за­клю­чён­ной в ней про­грам­мы встре­чал­ся лишь с из­ве­ст­ны­ми ему пра­ви­ла­ми грам­ма­ти­ки. Ти­хо­ми­ро­вы как бы рас­кры­ва­ли пе­ред ма­лень­ким че­ло­ве­ком ло­ги­ку по­ст­ро­е­ния и раз­ви­тия язы­ка, а это – в свою оче­редь – поз­во­ля­ло ему в даль­ней­шем не де­лать оши­бок. И вот сло­ва ав­то­ров: «Пись­мо долж­но для каж­до­го быть та­ким же ес­те­ст­вен­ным и не­об­хо­ди­мым, как раз­го­вор­ный язык. На­до дать воз­мож­ность ре­бён­ку пе­ре­хо­дить от ре­чи к пись­му без ма­лей­ших ко­ле­ба­ний и за­труд­не­ний: не до­го­во­рил – до­пи­сал».

Ти­хо­ми­ро­вы ве­ри­ли в си­лу точ­но по­до­б­ран­но­го при­ме­ра, ко­то­рый, как по­сло­ви­ца или по­го­вор­ка, за­по­ми­нал­ся на всю жизнь. Имен­но по­это­му их объ­яс­не­ния от­ли­ча­лись пре­дель­ной про­сто­той, не за­гро­мож­дая па­мять ни­чем лиш­ним, тем бо­лее слож­ным. В от­ли­чие от учеб­ни­ков на­ших дней. По­про­буй­те про­честь учеб­ник рус­ской ис­то­рии, ска­жем, для 9-го клас­са. То­пор­ный офис­ный язык. Ме­ха­ни­че­с­кое де­ле­ние из­ло­же­ния ма­те­ри­а­ла, а ведь ис­то­рия все­гда ин­три­га, сво­е­го ро­да де­тек­тив вре­мён, по ко­то­ро­му мо­ло­до­го чи­та­те­ля ве­дёт не «все­яд­ность» ав­то­ров, а их убеж­де­ния, их нрав­ст­вен­ные кри­те­рии че­ло­веч­но­с­ти, че­ло­ве­ко­по­ни­ма­ния, ду­шев­но­го уча­с­тия в ра­зы­г­ры­ва­ю­щих­ся дра­мах.

Ти­хо­ми­ров не знал от­ды­ха. По­сто­ян­но пре­по­да­вая в шко­ле, он ле­то от­да­вал ма­с­тер-клас­сам, со­би­рав­шим учи­те­лей со всей Рос­сии (без ко­ман­ди­ро­воч­ных, оп­ла­чен­но­го про­ез­да, гос­ти­ниц!). Лю­би­мые сло­ва Дми­т­рия Ива­но­ви­ча: «Гра­мо­та как ды­ха­ние. Ро­дил­ся ре­бё­нок, по­ви­ту­ха пер­вым де­лом по­мо­га­ет ему вздох сде­лать. Пра­виль­но по­мо­жет – он и при­мет­ся ды­шать, ров­но, спо­кой­но, сам то­го не за­ме­чая. А вот от нас с ва­ми, учи­те­лей, за­ви­сит, что­бы язы­ком стал род­ным ды­шать – не му­чил­ся бы с ним, не уро­до­вал его, а ра­до­вал­ся ему».

Они бы­ли очень раз­ны­ми по про­ис­хож­де­нию, вос­пи­та­нию, род­ной сре­де, ес­ли не счи­тать ма­те­ри­аль­ных не­до­стат­ков. Дет­ст­во обо­их бы­ло по­лу­го­лод­ным, бес­ко­неч­но да­лё­ким от при­ня­тых стан­дар­тов об­ра­зо­ва­ния.

Еле­на Ни­ко­ла­ев­на – внуч­ка кня­зя Пе­т­ра Обо­лен­ско­го. Пле­мян­ни­ца де­ка­б­ри­с­та, гвар­дей­ско­го ка­пи­та­на Ев­ге­ния Обо­лен­ско­го, то­го са­мо­го, ко­то­рый про­тк­нул на Се­нат­ской пло­ща­ди шты­ком ге­не­ра­ла Ми­ло­ра­до­ви­ча. При­го­вор дя­де стал при­го­во­ром од­ной из са­мых знат­ных в Рос­сии се­мей. Ба­буш­ка и мать вы­нуж­де­ны бы­ли ра­ди хле­ба на­сущ­но­го ра­бо­тать на са­мом ми­зер­ном жа­ло­ва­нье учи­тель­ниц в ма­ло­лет­нем от­де­ле­нии Вос­пи­та­тель­но­го до­ма.

Но мать не ис­ка­ла спо­со­ба вы­рвать­ся из нуж­ды, вер­нуть­ся в свой круг. Лю­бовь при­во­дит её под ве­нец со сту­ден­том Мос­ков­ско­го уни­вер­си­те­та, ко­то­рый вско­ре сго­рел от ча­хот­ки. За­то един­ст­вен­ная дочь по­лу­чи­ла от близ­ких бле­с­тя­щее об­ра­зо­ва­ние, не­сколь­ко ус­во­ен­ных, как рус­ский, язы­ков и зна­ние рус­ской ли­те­ра­ту­ры, ко­то­рое ей дал быв­ший учи­тель са­мо­го Ми­ха­и­ла Лер­мон­то­ва – А.В. Зи­вь­ев. Брак, по су­ти, по­вто­рил судь­бу ма­те­ри. Ни­ка­ких по­ис­ков со­сто­я­ния, по­ло­же­ния – про­сто лю­бовь.


Рис. А.СЕРГЕЕВА

Дми­т­рий Ива­но­вич – сын свя­щен­ни­ка из бед­ней­ше­го при­хо­да Ко­ст­ром­ской гу­бер­нии. Он пер­вый по­мощ­ник от­цу и в церк­ви, и в по­ле­вых ра­бо­тах, поз­же на­чал учить­ся в ду­хов­ном учи­ли­ще в Ко­ст­ро­ме и как один из са­мых та­лант­ли­вых уче­ни­ков пе­ре­вёл­ся в Во­ен­но-учи­тель­скую се­ми­на­рию. Он за­кон­чил её со зва­ни­ем «об­раз­цо­во­го уче­ни­ка».

Ко вре­ме­ни зна­ком­ст­ва с бу­ду­щей же­ной Ти­хо­ми­ров уже поль­зу­ет­ся сла­вой бле­с­тя­ще­го ора­то­ра, по­ле­ми­с­та, ред­ко­го зна­то­ка рус­ской ли­те­ра­ту­ры. Его уро­ки и вы­ступ­ле­ния в круж­ках при­вле­ка­ют мас­су мо­ло­дё­жи. Это он от­кры­ва­ет пер­вую в Рос­сии ве­чер­нюю вос­крес­ную шко­лу для взрос­лых ра­бо­чих на фа­б­ри­ке Ф.С. Ми­хай­ло­ва в Моск­ве.

Его сло­ва: «По­мни­те, по­мни­те, толь­ко пол­но­та и чи­с­то­та род­но­го язы­ка де­ла­ет каж­до­го из нас пол­но­цен­ным че­ло­ве­ком, а всех вме­с­те на­ро­дом». Ти­хо­ми­ров за­ни­ма­ет­ся со все­ми – с де­ть­ми, учи­те­ля­ми, взрос­лы­ми. Он брал на се­бя ру­ко­вод­ст­во шко­ла­ми на мно­го­чис­лен­ных фа­б­ри­ках Мо­ро­зо­вых, и эти шко­лы ста­но­ви­лись луч­ши­ми в Рос­сии. Со­вет Мос­ков­ско­го Бла­го­тво­ри­тель­но­го об­ще­ст­ва при­гла­сил его ин­спек­то­ром и ор­га­ни­за­то­ром сво­их школ. Од­но­вре­мен­но Еле­на Ни­ко­ла­ев­на от­кры­ла ма­га­зин «На­чаль­ная шко­ла», пе­ре­сма­т­ри­ва­ла всю вы­хо­дя­щую в Рос­сии ли­те­ра­ту­ру, что­бы со­здать дей­ст­ви­тель­но не­об­хо­ди­мые учи­те­лям биб­ли­о­теч­ки, бра­лась за из­да­тель­ское де­ло – из­да­ва­ла жур­нал «Дет­ское чте­ние», при нём «Пе­да­го­ги­че­с­кий ли­с­ток», «Биб­ли­о­те­ку «Дет­ско­го чте­ния», «Дет­скую биб­ли­о­те­ку».

До­хо­ды при та­ком ус­пе­хе, ко­неч­но, бы­ли. Но каж­дый при­об­ре­тён­ный рубль вкла­ды­вал­ся в раз­ви­тие ти­хо­ми­ров­ско­го де­ла.

Тем бо­лее что из­да­ния ни­ког­да не по­вто­ря­лись. Жизнь при­но­си­ла но­вые по­ня­тия, кор­рек­ти­ро­ва­ла пред­став­ле­ния. Ни о ка­ком ака­де­миз­ме для Ти­хо­ми­ро­вых не мог­ло быть и ре­чи: жи­вой язык, жи­вое са­мо­ощу­ще­ние в ок­ру­жа­ю­щем ми­ре.

Са­мая боль­шая тра­та, на ко­то­рую ре­ша­ют­ся су­пру­ги в ущерб соб­ст­вен­но из­да­тель­ским рас­хо­дам – при­об­ре­те­ние в Моск­ве до­ма под склад и ме­с­та, где мог­ли бы встре­чать­ся и по­лу­чать кон­суль­та­цию съез­жав­ши­е­ся изо всех кра­ёв учи­те­ля.

Как ни уди­ви­тель­но, дом до­шёл до на­ших дней сре­ди ос­тат­ков ста­рой Мол­ча­нов­ки, со­хра­нив да­же ста­рый ад­рес – Ма­лая Мол­ча­нов­ка, 18… Най­ти его уда­лось бла­го­да­ря упор­ст­ву Ва­ди­ма Ко­жи­на, по­лу­чив­ше­го в нём квар­ти­ру со­вер­шен­но не­о­бык­но­вен­ной кон­фи­гу­ра­ции. Из ра­за в раз при­хо­дя в на­шу квар­ти­ру на чай, он до­пра­ши­вал, нет ли че­го-ни­будь но­вень­ко­го «о мо­ей бер­ло­ге». Ва­ди­ма не ста­ло, ког­да он яро­ст­но до­би­вал­ся, ка­за­лось бы, пу­с­тя­ка – па­мят­ной до­с­ки о двух учи­те­лях. В ве­ли­ком про­ти­во­сто­я­нии по­бе­ди­ла Ака­де­мия пе­да­го­ги­че­с­ких на­ук. К то­му же по хо­ду де­ла вы­яс­ни­лось, что Ти­хо­ми­ро­вы раз­ра­бо­та­ли ме­тод ско­ро­ст­но­го чте­ния уже для пер­во­кла­шек, ме­тод бук­валь­но фо­то­гра­фи­че­с­ко­го счи­ты­ва­ния стра­ни­цы це­ли­ком, хо­тя за­да­ние фор­маль­но ог­ра­ни­чи­ва­ет­ся од­ной фра­зой. И ещё без за­зу­б­ри­ва­ния грам­ма­ти­ки – «ме­тод рас­ска­за са­мо­му се­бе, ког­да вме­с­те со зри­тель­ным об­ра­зом воз­ни­ка­ет и его ус­лов­ное на­чер­та­ние».

Всё здесь бы­ло при­выч­но. Ни­ка­кой по­мо­щи со сто­ро­ны го­су­дар­ст­ва, ни­ка­ко­го при­зна­ния – Дми­т­рий Ива­но­вич по­лу­чил Зо­ло­тые ме­да­ли от Мос­ков­ско­го и Пе­тер­бург­ско­го Ко­ми­те­тов гра­мот­но­с­ти. Зо­ло­тую ме­даль при­нес­ла ему и Все­мир­ная Па­риж­ская вы­став­ка 1900 го­да. О ти­хо­ми­ров­ском ме­то­де пи­шут спе­ци­аль­ные фран­цуз­ские и аме­ри­кан­ские жур­на­лы – ти­хо­ми­ров­ская ме­то­ди­ка лег­ла в ос­но­ву по­ны­не су­ще­ст­ву­ю­щей в Со­еди­нён­ных Шта­тах си­с­те­мы обу­че­ния язы­ку с пре­дель­но со­кра­щён­ной грам­ма­ти­че­с­кой ча­с­тью.

Вот толь­ко в Рос­сии за ле­ги­о­на­ми те­о­ре­ти­ков, на­уч­ных со­труд­ни­ков («бю­д­жет­ни­ков»!) ме­с­та ему не на­шлось.

«Нрав­ст­вен­ность, нрав­ст­вен­ность страж­дет», – твер­дил Ни­ко­лай Ва­си­ль­е­вич Го­голь, вот и ли­шил­ся до­стой­но­го пра­зд­но­ва­ния 200-лет­не­го юби­лея. Что же го­во­рить об обык­но­вен­ных учи­те­лях. Пусть ис­пол­ня­ет­ся 95 лет со дня смер­ти Дми­т­рия Ива­но­ви­ча, a скром­ная мо­ги­ла умер­шей поз­же Еле­ны Дми­т­ри­ев­ны на клад­би­ще в Алу­ш­те под­дер­жи­ва­ет­ся де­сят­ком та­мош­них учи­те­лей-эн­ту­зи­а­с­тов. Пе­ре­мрут бе­до­ла­ги, всё са­мо со­бой и кон­чит­ся. За­то по­бед­ный марш ЕГЭ не пре­кра­тит ни­кто.


Нина МОЛЕВА,
доктор исторических наук

Источник